David Dupont/Jean-Luc Moulène

Pour cette édition Table d'Hôtes réunit les travaux de deux artistes, David Dupont et Jean-Luc Moulène, qui l'un et l'autre font oeuvre en s'installant sur des terrains d'investigation en  qualité de témoins. Ils font ainsi résolument le choix du document contre celui du documentaire. Pendant presque deux années entre 2006 et 2008, David Dupont est allé régulièrement filmer trois hommes installés en squatters dans un lieu entre la ville et la forêt. Le film Je retour rend compte autant de cette expérience, de la relation de ces hommes à cet espace, que de la rencontre de David Dupont avec eux.

Jean-Luc Moulène a quant à lui réalisé les documents du tunnel entre 1996 et 2001. Il y recueille la production d'une ou plusieurs personnes anonymes qui investissent cet espace comme surface d'inscription. Le tunnel est présenté ici tel qu'il a été réalisé pour l'exposition "Airs de Paris" (Centre Pompidou, 2007), prenant alors la forme d'un journal gratuit dispersé à cette occasion.

Pour David Dupont comme pour Jean-Luc Moulène, il s'agit aussi d'investir des médias, le film, le journal et d'y présenter des espaces à la topologie incertaine où s'inscrivent et s'organisent des existences, des résistances.

David Dupont, né en 1972, vit et travaille à Grenoble.

Jean-Luc Moulène, né en 1955, vit et travaille à Paris.

Présentation du 12 au 18 juin

Table d'Hôtes 14/16 rue Terraille 69001 Lyon

Albrecht D.

ci-dessus : vues du vernissage et de l'installation, 

Sans titre, 1979, photocopies, ficelle, dimensions variables

Albrecht D. n'a pas cessé depuis le milieu des années 60 d'agiter idées et mouvements tant d'un point de vue plastique, musical qu'éditorial. Pour user d'une expression policière, on retrouve sa trace au côté de Wolf Vostell participant durant un court moment à l'histoire des affichistes, près de Joseph Beuys avec qui il enregistra un 30 cm, résultat de leur performance à l'Institute for Contemporary Art (Londres) en novembre 1974. Puis selon une volte-face si chère à l'artiste, il est définitivement immergé dans la scène industrielle anglaise, collaborant à plusieurs reprises avec Throbbing Gristle. Sa pratique alors n'a pas cessé d'osciller entre l'improvisation free jazz-punk et des montages visuels rendant compte de la violence contemporaine (Violence Permante).

De même sa maison d'édition Reflection Press (Ben, Robert Filliou, Raoul Hausmann, Endre Tot, Emmet Williams...) reflétera ses engagements libertaires tant dans la forme (copy-art, micro-édition) que dans le contenu, laissant toujours une grande place aux collages et à la poésie visuelle. Pour Table d'Hôtes, Albrecht D. a décidé de "réactiver" une exposition collective de 1979. Pensée à l'occasion du Congress of International Artists Union, cette dernière était constituée d'une banderole de photocopies, serpentin installé installé dans le centre-ville marchand de Stuttgart.

Albrecht D. est né en 1944 à Nordhausen (RDA), il vit et travaille à Stuttgart.

Présentation du 10 au 13 avril 2008

Institut d'Art Contemporain

11, rue docteur Dolard 69100 Villeurbanne

Serge Le Squer

ci-dessus : détail de l'installation, blouse de travail pliée au format d'un PC portable

RE : EN GRÈVE, 40 exemplaires, 2007, sérigraphie sur papier, 60 x 44 cm

Depuis début 2000, Serge Le Squer s'interroge sur la représentation du travail comme paradigme de l'espace public. il photographie, filme, enregistre les signes de la société laborieuse produisant une cartographie sociale et urbaine. En 2003, Builders, film réalisé à Beyrouth rend compte de courtes séquences pendant lesquelles des ouvriers "sortent de leur identité de travailleurs pour devenir les acteurs de leur propre fiction". En 2006, à la Goutte d'Or, Où es-tu Jean-Pierre ? révèle grâce à l'usage du talkie-walkie, un paysage sonore parallèle, une zone d'écoute délocalisée. cette volonté de placer l'artiste physiquement face à son sujet, de le responsabiliser, s'accompagne toujours d'un souci de discrétion. Ici, l'oeuvre d'art tentera sobrement de redonner du lien à des éléments épars, procédant à un travail de montage permanent. En partant du réel, en niant la seule subjectivité, Serge Le Squer nous immerge dans une narration documentée.

Pour table d'Hôtes, l'artiste a choisi de poursuivre un travail de collecte débuté il y a un an, celui des sites internet en grève, indiquant que l'arrêt momentané de la production est le passage éclairant d'une crise, un espace médiatique à réfléchir.

Ce projet s'accompagne pour l'occasion de l'édition d'une sérigraphie RE : EN GRÈVE, réalisé par Table d'Hôtes au Kunstlerhaus de Stuttgart.

Serge Le Squer est né en 1970, il vit et travaille à Marseille.

www.documentsdartistes.org/artistes/lesquer

www.re-engreve.com

Présentation du 28 février au 5 mars 2008

Table d'Hôtes 14/16 rue Terraille 69001 Lyon

documentation céline duval

ci-dessus : revue en 4 images, n°43, 2007, offset sur papier, 21,5 x 15,5 cm fermé, 43 x 31 cm ouvert

Documentation céline duval collecte des images provenant autant d'albums de photographies amateur que de cartes postales, d'images de presse et de magazines. Plus qu'une archive ou une collection, il s'agit surtout de constituer un fonds iconographique à partir duquel seront réalisés des éditions et des diaporamas. Penser, classer, ordonner et redistribuer les images devient alors l'enjeu même de ce travail et documentation céline duval l'effectue toujours avec une attention extrême portée autant sur des détails visibles dans les images que sur les clichés et standards photographiques. 

Le projet revue en 4 images est en cela exemplaire. Coproduite et éditée mensuellement la revue se compose uniquement de photos amateur. Chaque numéro est l'occasion et le lieu où s'assemblent des photographies qui si elles procèdent du stéréotype sont toujours réinvesties par le modèle, le photographe ou le travail qu'opère Documentation Céline Duval. ces courtes séquences s'ordonnent par genre (n°24-bang you're dead) mais aussi par des liens plus formels où se jouent tant des questions d'attitude (n°32-90°) que d'échelle et de relation à un objet ou à un paysage (n°35-la béquille).

Au travers des clichés photographiques se constitue ainsi une communauté, une communauté d'images mais surtout de moments, de gestes et d'attitudes appartenant à chacun et ici remis en circulation et en partage. 

Enfin le regard que porte documentation céline duval rappelle sans cesse au plaisir, celui que l'on peut avoir à réaliser des photographies, à en être le modèle ou le figurant. il y demeure une forme de jubilation égale à celle de Georges Perec à écrire, à tenter de décrire, une forme de joie sans naïveté, à travailler et à partager des moments.

A  l'occasion de cette invitation, Table d'Hôtes coproduit le n°43 de revue en 4 images et en présente totalité ainsi qu'un ensemble de livres et d'éditions réalisés depuis 2001.

www.doc-cd.net

Présentation du 28 novembre au 4 décembre 2007,

Table d'Hôtes 14/16 rue Terraille 69001 Lyon

Yann Sérandour/Eric Watier

ci-dessus : Yann Serandour, Non merci., 2007, 

offset sur papier, 14,8 x 10,5 cm

Eric Watier, vue d'accrochage.

 

Pour sa seconde édition, Table d'Hôtes poursuit sa réflexion sur les pratiques dites "interstitielles". En effet, Yann Sérandour et Eric Watier déconstruisent patiemment les codes conceptuels pour en livrer un constat jubilatoire. Yann Sérandour développe ainsi une stratégie déceptive figure stylistique qui "consiste à annoncer magnifiquement et à terminer sur presque rien"*. il a récemment joué à pile ou face le contenu d'une exposition (Galerie VF, Marseille) ou a fait vider le plein d'Arman au Musée de l'Objet. 

Dans un registre éloigné de la seule exposition, eric Watier publie des "non-livres". Ces derniers font état d'images textuelles ou bien photographiques, d'enquêtes scrupuleuses téléchargeables ou expédiées à des lecteurs choisis au hasard dans l'annuaire, définissant une nouvelle économie de l'oeuvre. 

Dans les deux cas, il s'agit de Potlatch où la surenchère, le don s'inscrivent paradoxalement dans le champ ouvert de la discrétion.

* gradus, dictionnaire Bernard Dupriez, éd. 10/18

Yann Sérandour, né en 1974, vit et travaille à Rennes.

www.rearsound.net

Eric Watier, né en 1963, vit et travaille à Montpellier.

www.ericwatier.net

Présentation du 27 septembre au 7 octobre 2007,

Institut d'Art Contemporain

11, rue docteur Dolard 69100 Villeurbanne

Revolver : Archiv Peter Piller

L'artiste allemand Peter Piller poursuit depuis la fin des années 90 un travail photographique dont la pertinence plastique et intellectuelle déborde largement le cadre de ce seul médium. Les photographies données à voir sont généralement des ready-mades collectés dans la presse locale ou dans des fonds publics répertoriant des comportements, des espaces sociaux-culturels modestes ou aberrants (une collection de mobiliers urbains vandalisés, des quidams posant seul ou en famille près de leur voiture, des zones pavillonnaires vues du ciel). Par leur banalité et leur humour, elles sont proches de certains travaux de Hans-Peter Feldmann tandis que l'influence des Becher y affleure par son souci de neutralité exhaustive.

Outre l'exposition, l'artiste conçoit des recueils photographiques apparaissant sous le titre générique d'Archiv Peter Piller. Jusqu'à aujourd'hui chacun des 10 volumes publiés par les éditions Revolver aborde un sujet distinct. L'ensemble est digne d'un roman de Georges Perec par son obsession de vouloir nommer le monde. C'est de plus, quand l'artiste se plonge dans les signes et les structures maîtresses de son pays natal, une satire féroce, la production d'un genius loci sans qualité ; une oeuvre en somme où se croisent esthétique de la phénoménologie, morale du burlesque.

Peter Piller, né en 1968, vit et travaille à Hambourg. Il est représenté par Barbara Wien , Berlin, Frehrking Wiesehöfer, Cologne et Projectesd, Barcelone.

Les éditions Revolver, Archiv für Aktuel Kunst sont établies à Francfort/Main.

Présentation du 25 au 30 juin 2007,

Table d'Hôtes 14/16 rue Terraille 69001 Lyon

Table d'Hôtes reçoit le soutien de la région Rhône-Alpes et de la Ville de Lyon